The Women
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The Women
Un film de Diane English.
Avec Meg Ryan, Candice Bergen, Annette Bening, Eva Mendes, Jada Pinkett Smith, Bette Midler.
.
Sortie le 3 juin 2009.
Le site du film : The Women
Comédie
Synopsis :
Mary est mariée à Stephen Haines, un homme d'affaires new-yorkais. Fidèle à son époux et mère d'une fillette, elle est entourée d'"amies", dont Sylvia Fowler, la comtesse DeLave, et Miriam Aarons, qui savent quelque chose qu'elle ignore : son mari la trompe avec Crystal Allen, une vendeuse arriviste...
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Autour du film
Notes de production
Réjouissante, pétillante, flamboyante, THE WOMEN est une comédie sur l’identité des femmes d’aujourd’hui et sur la fascinante puissance de leurs relations... Inspiré du film de George Cukor de 1939 et de la pièce de Clare Boothe Luce de 1936, THE WOMEN nous entraîne au coeur de la société de Manhattan, où se côtoient les gens de l’édition et de la presse, de la mode et des finances.
Diane English, réalisatrice, scénariste et productrice du film, est connue pour être la créatrice, la scénariste et la productrice de la très populaire sitcom “Murphy Brown”. Pour elle, l’aventure du film a commencé en 1994, avec la découverte d’un article dans Variety portant sur un film de 1939, FEMMES, une comédie classique de la MGM réalisée par George Cukor. Tiré d’une pièce de théâtre à succès de 1936 signée Clare Boothe Luce, le film mettait en scène une femme de la haute société entourée d’amies et trompée par son mari. Il comptait une pléiade de stars féminines dont Norma Shearer, Joan Crawford, Rosalind Russell, Paulette Goddard et Joan Fontaine.
Diane English raconte : “Ce classique m’est revenu en mémoire. Voir toutes ces immenses actrices réunies à l’écran était réellement exaltant, et puis c’était amusant de constater l’absence de personnage masculin. Mais ce vieux film charriait bon nombre d’idées éculées et avait besoin d’un sérieux rafraîchissement.” Le film de 1939 et la pièce sont le reflet d’une époque où la préservation du mariage était une priorité absolue pour les femmes. L’oeuvre originale se penche sur un milieu bien spécifique, celui de la haute société de Manhattan. Un milieu que Clare Boothe Luce ne manquait d’ailleurs pas d’égratigner en sa qualité de rédactrice en chef du magazine Vanity Fair. Elle était depuis 1935 l’épouse d’Henry Luce, puissant éditeur du Time Magazine. Dans “The Women”, sa deuxième pièce, elle ne ménageait pas le microcosme des nantis new-yorkais de l’époque. Le scénario du film tiré de cette pièce fut écrit par Jane Murfin et Anita Loos (auteur du roman “Les hommes préfèrent les blondes”). Les deux femmes avaient su conserver la vision aiguisée et acerbe de Luce.
Diane English explique : “La pièce originale et le film ont été écrits comme une lettre empoisonnée à ces femmes riches et superficielles, prêtes aux pires bassesses pour s’attirer les faveurs d’un homme, y compris à se planter mutuellement des couteaux dans le dos. L’action y est incroyablement rythmée et l’esprit très caustique. J’ai dû trouver le moyen de réorienter le propos. Je voulais célébrer les femmes, tout en préservant l’esprit original, notamment ce style qui n’épargne rien ni personne.”
Le parti pris de Diane English a été de conserver la situation initiale, celle de Mary Haines, une femme mariée et heureuse qui découvre que son mari a une liaison avec une vendeuse nommée Crystal Allen. Mais la réalisatrice a souhaité une plus grande diversité dans les profils composant la famille et les amies de Mary. Elle fait donc coexister des personnages de différents milieux, générations, professions, statuts maritaux et orientations sexuelles. Mary elle-même est une femme très contemporaine, brillante et accomplie dans différents domaines. Elle mène une carrière à temps partiel dans la mode, s’investit dans plusieurs oeuvres de bienfaisance et s’attache à toujours contenter tout le monde.
Diane English a réécrit le personnage d’Edith Potter, une mère de six enfants qui prétend détester les ragots, pour en faire Edie Cohen, mère attentive de quatre enfants passionnée d’art. Nancy Blake, l’unique célibataire du film original, écrivain cynique, est devenue quant à elle Alex Fisher, une célèbre humoriste et essayiste qui est aussi une lesbienne sexy et dragueuse.
Le personnage le plus nettement réinventé est sans doute celui de Sylvia Fowler, la meilleure amie de Mary Haines. Interprétée par Rosalind Russell dans le film de Cukor, Sylvia est une odieuse femme du monde ayant un penchant irrépressible pour la collecte et la diffusion de ragots en tous genres.
Diane English a changé Sylvia en Sylvie Fowler, une rédactrice en chef épanouie et célibataire, fidèle amie de Mary depuis l’université. Dans l’original, Sylvia sème allègrement la zizanie et cause volontairement des problèmes à son amie. Dans la version de Diane English, Sylvie trahit Mary, mais elle le fait à regret et avec réticence. Diane English explique son approche : “Je voulais tourner ce film comme une sorte d’histoire d’amour entre ces deux femmes. Dans la version originale, la question était de savoir si Mary Haines se réconcilierait avec son mari, qui l’avait trompée. Dans la mienne, je voulais que le public s’inquiète davantage pour l’amitié de Mary et Sylvie, une amitié trahie.”
Il existe cependant un aspect commun au film et à la pièce auquel Diane English ne voulait pas toucher : aucun homme à l’écran ! Ce fut la difficulté majeure lors de l’écriture du scénario.
Diane English observe : “Trouver quelqu’un pour produire ce film s’est avéré difficile parce que le casting est entièrement féminin et qu’aujourd’hui, les films ne servent pas vraiment un public de femmes. L’industrie cinématographique vise prioritairement des hommes jeunes qui sortent en groupe, souvent pour voir le même film plusieurs fois. De temps en temps, il y a un SEX AND THE CITY et tout le monde s’étonne : “Hé, les femmes se ruent massivement dans les salles obscures !”. Et puis on oublie très vite et tout est à refaire. Changer cette mentalité est devenu impératif. J’en ai fait un combat personnel. Plus on me contredira là-dessus, plus je serai déterminée.”
La même année, la société de production Jagged Films, fondée par Victoria Pearman et Mick Jagger, a produit THE WOMEN, ainsi que le film sur les Rolling Stones SHINE A LIGHT, réalisé par Martin Scorsese. Victoria Pearman raconte : “Mick a été vraiment enthousiasmé par THE WOMEN. Il a apporté son soutien total au projet.”
Avec l’appui de Mick Jagger, Victoria Pearman a présenté le script aux financiers et à la société spécialisée dans les droits internationaux Inferno, qui a été séduite à son tour. Bill Johnson et Jim Seibel, associés, sont alors devenus respectivement producteur et producteur exécutif. Victoria Pearman reprend : “Cet été-là, j’ai aussi proposé le projet à Bob Berney de Picturehouse. Il a adoré l’idée.”
Après une rencontre avec Diane English à Los Angeles, Bob Berney a accepté de distribuer le film. Victoria Pearman reprend : “Le hasard a bien fait les choses car New Line est la société mère de Picturehouse. Nous avons ainsi pu maintenir le financement du film au sein de la famille Time Warner. Nous avons reçu la bénédiction de Bob Shaye et Michael Lynne, les fondateurs de New Line. Carolyn Blackwood, de chez New Line, a joué un rôle clé dans la concrétisation de ce projet complexe impliquant de multiples partenariats. Rien n’aurait pu se faire sans elle ni sans l’aide précieuse de Jeff Berg et Hal Sadoff d’ICM. Ces derniers ont permis la conclusion d’un marché inédit avec la marque Dove, cofinancière du film. La phase suivante pouvait alors débuter : le casting…”
Où sont les hommes ?
Au milieu des années 1990, le scénario écrit par Diane English a suscité beaucoup d’intérêt et différentes actrices furent envisagées pour les rôles principaux. Parmi elles figurait Meg Ryan : sa capacité unique à passer de la comédie au drame l’avait naturellement amenée à être pressentie pour le rôle complexe de Mary Haines. Plus d’une décennie après les tout premiers entretiens, Meg Ryan a réaffirmé son envie de s’engager dans l’aventure. L’actrice avait apprécié la manière dont Diane English abordait l’amitié de Mary et Sylvie, forte comme une histoire d’amour. Meg Ryan remarque : “Ce film traite d’une rupture entre deux amies très proches. C’est parfois pire que s’il s’agissait d’un couple homme-femme. J’ai pensé intéressant de faire un film sur un tel sujet.”
Annette Bening joue le rôle de Sylvie Fowler, l’autre personnage central du film. Elle explique : “La qualité du scénario de Diane, le sujet traité et l’opportunité de travailler avec Meg Ryan faisaient de ce projet une chance impossible à laisser passer. J’ai trouvé le scénario de Diane drôle, intelligent et très lucide sur les femmes : il avait tous les ingrédients d’un excellent divertissement ! Je savais que Meg Ryan serait du voyage et puis Sylvie, mon personnage, me plaisait, à la fois femme d’affaires et blagueuse invétérée. Je n’avais encore jamais joué dans un film comme celui-ci et j’en avais très envie.
Il s’agit d’une comédie, c’est certain, mais cette histoire va bien au-delà. Elle révèle la profondeur des liens qui unissent les femmes et traite de leur faculté à prendre soin les unes des autres.”
Eva Mendes interprète Crystal Allen, une vendeuse intrigante qui a mis le grappin sur le mari de Mary. Au début, elle avoue avoir éprouvé certaines difficultés à se plonger dans la peau de la redoutable Crystal. “Crystal est précisément le genre de femme qui m’effraie. Tous les coups sont permis pour obtenir ce qu’elle veut. J’ai eu un peu de mal au départ à entrer dans le personnage. Et puis, Annette est venue me voir et m’a dit : “Vas-y, éclate-toi !”. Elle avait raison. Crystal fait simplement ce qu’elle juge nécessaire à sa survie. J’ai finalement trouvé beaucoup de plaisir à la jouer et j’ai fini par tomber sous le charme du personnage.”
Debra Messing est Edie Cohen, une mère très tendre qui cherche à exprimer son côté artiste. Lorsque Edie apparaît pour la première fois dans l’histoire, elle est en train de jouer avec ses petites filles.
Debra Messing a mis beaucoup d’elle-même dans ce rôle. Elle se souvient : “J’ai apporté un nez de clown sur le tournage. Je l’ai montré à Diane et j’ai dit : “Je sais que tu vas avoir du mal à y croire, mais c’est bien le mien et mon fils en a un aussi. A New-York, nous nous baladons dans l’appartement tous les deux avec nos nez rouges.” Diane a trouvé l’idée amusante et les nez se sont retrouvés dans le film.”
Jada Pinkett Smith a quant à elle tenu le rôle d’Alex Fisher, un écrivain aussi acerbe qu’éloquent. Elle restera pourtant sans voix lors du dénouement final… L’actrice commente : “Alex peut paraître très dure extérieurement, mais quand les choses deviennent vraiment graves, elle perd sa maîtrise d’elle-même et s’effondre brusquement. Elle se révèle alors une grande sensible, très fleur bleue.”
Comme ses partenaires, Jada Pinkett Smith avait très envie de participer à ce film, une aventure purement féminine. Elle raconte : “Lorsque j’ai rencontré Diane et Victoria, ça a été un coup de foudre. Je tiens à soutenir toutes les femmes réalisatrices ainsi que toutes celles qui souhaitent le devenir. Nous sommes vraiment sous-représentées derrière la caméra. Avec le talent de Diane, un casting aussi brillant et un tel sujet, j’ai tout de suite eu envie de faire partie de l’aventure.”
Parmi les seconds rôles figurent plusieurs actrices comiques renommées. Cloris Leachman incarne Maggie, la gouvernante très pragmatique de Mary, qui tente en vain de rester émotionnellement détachée des tourments de son employeuse. Carrie Fisher joue Bailey Smith, une chroniqueuse à scandale impitoyable qui manipule Sylvie et la pousse à trahir sa meilleure amie. Bette Midler prête ses traits au super agent d’Hollywood, Leah Miller, surnommée “La Comtesse”, une femme déterminée, mariée à plusieurs reprises et qui ne le regrette pas. Debi Mazar interprète Tanya, la manucure très bavarde de chez Saks Fifth Avenue. C’est elle qui va mettre le feu aux poudres en commençant à médire de sa collègue Crystal.
Dès le début, une autre actrice a apporté son soutien à Diane English et à THE WOMEN : Candice Bergen. Elle est l’héroïne de la série “Murphy Brown” créée par Diane English et diffusée durant dix ans sur le petit écran. Bergen apporte au personnage de Catherine Frazier, la mère de Mary Haines, beaucoup d’esprit, du bon sens et une certaine irrévérence. Par un amusant hasard, Candice Bergen jouait déjà la mère de Meg Ryan dans RICHES ET CELEBRES, le dernier film de George Cukor, réalisateur du premier FEMMES en 1939. Elle confie : “C’était le tout premier rôle de Meg. Elle nous a raconté qu’elle était terrifiée, mais qui s’en serait douté à l’époque ? C’est un bonheur de l’avoir pour partenaire, elle est pétillante et elle a un vrai souci du détail.”
Candice Bergen salue également le talent de Diane English : “Elle a su préserver la magie du film original, tout en l’adaptant au public actuel. Il est vrai que j’attendais énormément de ce film, dans la mesure où c’est Diane qui le réalisait. Je me demandais si l’histoire conserverait tout son intérêt après tant d’années. Diane a parfaitement réussi à la réécrire pour l’ancrer dans le présent. Elle a fait un travail formidable.”
Rassembler le casting de THE WOMEN a été un travail de longue haleine, compte tenu des plannings chargés des actrices, autant sur le plan professionnel que personnel. Diane English affirme cependant que tout s’est déroulé à merveille : “Je ne pouvais pas rêver meilleure distribution. Meg s’est réellement impliquée dès le départ. Annette était parfaite dans le rôle tenu à l’origine par Rosalind Russell. Eva a repris le rôle de Joan Crawford, la barre était haute mais elle est parfaite. Elle est si drôle qu’on n’arrive pas à la détester complètement. Debra Messing, quant à elle, a un sens de l’humour et du tempo comique sans équivalent. C’est important pour souder un groupe. Quand le public verra Jada, il se demandera pourquoi elle ne tourne pas plus de comédies tant elle est drôle. Candice est ma muse, c’est évident. Le film ne se serait pas fait sans elle et je le lui ai dit. Cloris a 82 ans, mais elle parvient presque à voler la vedette aux autres personnages. Debi Mazar a auditionné pour son rôle il y a dix ans, et dix ans plus tard, elle a enfin eu la réponse qu’elle attendait ! Carrie fait une apparition remarquée en chroniqueuse mondaine ; elle a joué toute sa scène en pédalant sur un vélo elliptique. Quant à Bette, elle est la cerise sur le gâteau. A la seconde où elle apparaît à l’écran, on a envie de rire.”
THE WOMEN nous donne également l’occasion de découvrir deux jeunes actrices prometteuses au sein du foyer des Haines. La petite India Ennenga joue la fille de Ryan, Molly, une fillette vive et intelligente prête à s’engager sur le terrain miné de l’adolescence. L’autre est l’actrice danoise Tilly Scott Pederson qui incarne Uta, la baby-sitter des Haines, une passionnée de presse à scandale. Pour compléter le tableau, les très renommées Joanna Gleason et Lynn Whitfield apparaissent dans des rôles secondaires mais remarquables, l’une en dame de la bonne société et l’autre en cliente de Saks Fifth Avenue.
Le tournage
Avant le début du tournage à l’été 2007, Diane English a convié les actrices principales – Meg Ryan, Annette Bening, Eva Mendes, Jada Pinkett Smith et Debra Messing – chez elle pour cinq jours de répétitions afin qu’elles apprennent à se connaître. La réalisatrice explique : “Je voulais qu’à l’écran, elles donnent l’impression de se connaître depuis toujours. Il fallait que leurs relations sonnent vrai, qu’elles paraissent authentiques. Nous nous sommes raconté des tonnes d’histoires personnelles et des liens forts se sont tissés entre nous. Le premier jour, nous avons lu le scénario à haute voix pour nous en imprégner, puis nous sommes parties faire du shopping ensemble en laissant les choses se mettre doucement en place. Le lendemain, nous avons repris le script scène par scène pour discuter des attitudes à adopter, apporter des idées personnelles et même y ajouter un peu d’improvisation. J’ai réécrit la dernière mouture du scénario en le nourrissant de ce qui s’était mis en place lors de cette période de répétitions. Une fois sur le plateau et malgré un timing très serré, tout le monde était opérationnel. Chacune connaissait son personnage, se donnait à fond et savait ce qu’elle avait à faire. C’était fabuleux.”
Le tournage de THE WOMEN a commencé le 19 août 2007 à Boston, et s’est poursuivi pour une durée de 36 jours dans le Massachussetts et à New York. Derrière la caméra, on retrouve le directeur de la photographie Anastas Michos (LE SOURIRE DE MONA LISA). Il collabore pour l’occasion avec une équipe largement féminine comprenant entre autres la chef décoratrice Jane Musky (HITCH) et la monteuse Tia Nolan (MA SORCIERE BIEN-AIMEE). On doit les tenues des actrices au costumier John Dunn (I’M NOT THERE).
Jada Pinkett Smith se souvient : “Il régnait sur le plateau une ambiance sereine et amicale. Nous n’avions pas besoin de parler énormément pour nous comprendre. Nous sommes toutes des femmes mariées et des mères de famille ; l’ambiance était très maternelle. Pendant les pauses et le maquillage, on discutait de nos maris et de nos enfants. On s’est vraiment beaucoup amusées.”
L’atmosphère détendue du tournage doit beaucoup à la personnalité de Diane English, qui a vite été surnommée “L’Imperturbable”. La réalisatrice confie : “Les conditions de travail auxquelles j’ai été habituée sur les productions télévisées m’ont bien préparée à la rigueur et aux exigences du cinéma. Réaliser un épisode d’une demi-heure pour une série est une véritable épreuve d’endurance ; il vous faut écrire les scripts, donner vos directives à l’équipe, réaliser votre épisode, monter l’épisode de la semaine précédente et prévoir ce qui arrivera dans celui de la semaine d’après. Vous devez tout gérer de front ! Et pour peu que vous ayez du succès, la série peut être diffusée pendant dix ans sur le même rythme. Un excellent entraînement ! Tout réside dans la prise de décision et dans le fait d’oser faire vos propres choix. Il faut cependant savoir dire parfois “je ne sais pas” ou “j’ai besoin d’aide” et faire confiance aux autres. Au fond, c’est probablement ça, le plus important.”
Cloris Leachman, qui a travaillé avec des réalisateurs comme Mel Brooks, Peter Bogdanovich et James L. Brooks, salue la compétence et la sérénité de Diane English. “Diane a été exceptionnelle. C’est quelqu’un de profondément gentil et facile à vivre. J’ai pris beaucoup de plaisir à faire ce film. Pour la première scène, nous étions six. Me trouver entourée de toutes ces actrices et femmes d’exception a été un très grand moment. Nous avons travaillé très dur pour que le résultat soit à la hauteur du talent de Diane”.
Ceux qui avaient aimé le film d’origine retrouveront bon nombre des éléments marquants qui avaient fait son succès. Pour ne citer que quelques exemples : le vernis à ongles au pouvoir protecteur, la scène de dispute dans le dressing-room et un défilé de mode prestigieux. Ici, il s’agit des créations du célèbre Narciso Rodriguez et de chaussures spécialement dessinées pour l’occasion par Manolo Blahnik. Diane English assure : “Les fans de la première heure reconnaîtront les éléments cultes de la version d’origine.” Elle ajoute : “Mon film va droit au coeur du sujet. Le slogan de l’ancienne version était “Tout sur les hommes !”. Le nôtre est “Tout sur les femmes !””
Eva Mendes conclut : “J’adore les hommes, bénis soient-ils, mais je crois que rien ne peut remplacer l’affection féminine. J’ai les mêmes amies depuis mes 12 ans et nous avons tout traversé ensemble. Ça n’a pas de prix.”
Devant la caméra
Meg Ryan - Mary Haines
Pour Meg Ryan, THE WOMEN boucle la boucle : elle avait en effet fait ses débuts au cinéma en jouant la fille de Candice Bergen dans RICHES ET CÉLÈBRES de George Cukor en 1981… et les deux actrices se retrouvent à nouveau mère et fille en 2009 dans THE WOMEN. Meg Ryan a été nommée au Golden Globe en 1999 pour son interprétation dans VOUS AVEZ UN MESSAGE de Nora Ephron, dans lequel elle avait Tom Hanks pour partenaire. Elle avait déjà formé un couple romantique avec Hanks sous la direction de Nora Ephron dans NUITS BLANCHES À SEATTLE, film pour lequel elle avait été citée à cette même récompense en 1994.
Meg Ryan est née en 1961 à Fairfield, dans le Connecticut. Elle étudie le journalisme à l’Université de New York avant de se lancer dans la carrière d’actrice. Après ses débuts au cinéma dans RICHES ET CÉLÈBRES de George Cukor, c’est en 1986 qu’elle se fait connaître d’un large public en interprétant l’épouse d’un pilote de chasse, Tom Cruise, dans le film TOP GUN de Tony Scott.
Elle tourne l’année suivante MORT À L’ARRIVÉE de Rocky Morton et Annabel Jenkel et L’AVENTURE INTÉRIEURE de Joe Dante, tous deux aux côtés de Dennis Quaid. Son interprétation d’une marginale dure et désespérée dans le film du Sundance Institute PROMISED LAND de Michael Hoffman, face à Kiefer Sutherland, lui vaut le Prix de la Meilleure Actrice du Salvamaggiore Film Festival et une nomination à l’Independent Spirit Award.
Meg Ryan s’impose parmi les actrices de premier plan en 1988 avec le personnage de Sally Albright dans QUAND HARRY RENCONTRE SALLY, la comédie à succès écrite par Nora Ephron et réalisée par Rob Reiner. Son interprétation lui vaudra sa première nomination au Golden Globe et un American Comedy Award de la Meilleure Interprétation Féminine. Souvent employée dans des rôles de jeunes femmes romantiques, elle a prouvé par ailleurs son savoir-faire dans d’autres registres, enchaînant au cours de sa carrière des films comme PRESIDIO, SAN FRANCISCO, BASE MILITAIRE de Peter Hyams avec Sean Connery, JOE CONTRE LE VOLCAN de John Patrick Shanley avec Tom Hanks et THE DOORS d’Oliver Stone, avec Val Kilmer.
En 1993, elle tourne NUITS BLANCHES À SEATTLE et FLESH AND BONE de Steve Kloves. Suivent L’AMOUR EN ÉQUATION de Fred Schepisi et LE DON DU ROI de Michael Hoffman. Elle a été saluée pour son interprétation d’une mère alcoolique dans POUR L’AMOUR D’UNE FEMME de Luis Mandoki, face à Andy Garcia. On la retrouve dans FRENCH KISS de Lawrence Kasdan. Dans À L’ÉPREUVE DU FEU avec Denzel Washington, réalisé par Ed Zwick, elle incarne la première femme nommée à la Médaille de l’Honneur donnant lieu à une enquête de l’armée. Dans ADDICTED TO LOVE de Griffin Dunne, elle est une femme déterminée à se venger de son petit ami.
La fin des années 90 est marquée par des films comme LA CITÉ DES ANGES de Brad Silberling, et HOLLYWOOD SUNRISE d’Anthony Drazan avec Sean Penn, Chazz Palminteri, Garry Shandling, Kevin Spacey, Anna Paquin et Robin Wright Penn, d’après la pièce de David Rabe.
A partir de 2000, elle a joué dans RACCROCHE ! de Diane Keaton, puis L’ECHANGE de Taylor Hackford, KATE & LEOPOLD de James Mangold, IN THE CUT de Jane Campion, DANS LES CORDES de Charles S. Dutton. On l’a vue dernièrement dans AU PAYS DES FEMMES de Jon Kasdan, THE DEAL de Steven Schachter et MY MOM’S NEW BOYFRIEND de George Gallo.
Annette Bening - Sylvie Fowler
Couronnée à de nombreuses reprises au cours de sa carrière, Annette Bening a été nommée en 2007 au Golden Globe de la Meilleure Actrice pour sa prestation dans COURIR AVEC DES CISEAUX de Ryan Murphy. Elle a remporté un Golden Globe et a été nommée à l’Oscar en 2005 pour ADORABLE JULIA d’Istvan Szabo. Elle avait précédemment été citée à l’Oscar 2000 et au Golden Globe de la Meilleure Actrice dans un film dramatique pour AMERICAN BEAUTY de Sam Mendes, face à Kevin Spacey. Elle avait obtenu un SAG Award, un BAFTA Award et un Golden Globe pour son interprétation. Elle avait également été nommée à l’Oscar du Meilleur Second Rôle et avait remporté le Prix du National Board of Review pour LES ARNAQUEURS de Stephen Frears en 1990.
Elle a été citée au Golden Globe de la Meilleure Actrice dans une comédie pour LE PRÉSIDENT ET MISS WADE de Rob Reiner, avec Michael Douglas, et à celui de la Meilleure Actrice dans un film dramatique pour son interprétation de Virginia Hill dans BUGSY de Barry Levinson.
En 2005, elle a été nommée à l’Emmy et au Golden Globe de la Meilleure Actrice pour le téléfilm de Phyllis Nagy MRS. HARRIS avec Ben Kingsley.
Annette Bening a débuté au cinéma en 1988 dans VACANCES TRÈS MOUVEMENTÉES de Howard Deutch, avec Dan Aykroyd et John Candy. Elle a joué ensuite dans VALMONT de Milos Forman, BONS BAISERS D’HOLLYWOOD et A PROPOS D’HENRY de Mike Nichols, LA LISTE NOIRE d’Irwin Winkler, avec Robert De Niro, BUGSY de Barry Levinson, RENDEZ-VOUS AVEC LE DESTIN de Glenn Gordon Caron, avec Warren Beatty et Garry Shandling.
Au milieu des années 90, on la retrouve dans LE PRÉSIDENT ET MISS WADE de Rob Reiner, RICHARD III de Richard Loncraine, avec Ian McKellen, et MARS ATTACKS ! de Tim Burton. A la fin des années 90, elle est l’interprète de COUVRE-FEU d’Edward Zwick, avec Denzel Washington et PREMONITIONS de Neil Jordan. En 2000, elle a retrouvé Mike Nichols pour DE QUELLE PLANETE VIENS-TU ?. Elle a joué en 2003 dans OPEN RANGE de Kevin Costner, avec Costner et Robert Duvall. On la retrouvera dans DIRTY TRICKS, écrit et réalisé par Ryan Murphy, d’après la pièce off-Broadway plébiscitée, avec Meryl Streep et Gwyneth Paltrow, et dans A HOLE IN THE EARTH avec William H. Macy.
Formée à l’American Conservatory Theatre de San Francisco, Annette Bening a été citée au Tony Award et a remporté le Clarence Derwent Award de la Meilleure Jeune Comédienne pour son interprétation dans “Coastal Disturbances”, qu’elle a jouée d’abord au Second Stage puis à Broadway en 1987 avant de faire ses débuts au cinéma l’année suivante. Elle a obtenu une citation à l’Ovation Award de la Meilleure Comédienne pour son interprétation d’Hedda Gabler dans la reprise du classique d’Ibsen au Geffen Playhouse de Los Angeles.
Eva Mendes - Crystal Allen
Eva Mendes était dernièrement Sand Saref dans le thriller fantastique de Frank Miller THE SPIRIT, avec Samuel L. Jackson et Gabriel Macht. Elle était aussi l’interprète de CLEANER de Renny Harlin, avec Ed Harris et Samuel L. Jackson, et du film indépendant LIVE! de Bill Guttentag, qui marque également ses débuts de productrice exécutive. Elle a joué aussi dans GHOST RIDER, écrit et réalisé par Mark Steven Johnson, avec Nicolas Cage et Sam Elliott, et dans LA NUIT NOUS APPARTIENT, écrit et réalisé par James Gray, avec Joaquin Phoenix, Mark Wahlberg et Robert Duvall.
Eva Mendes est d’origine cubaine et américaine. Elle est née à Miami et a grandi à Los Angeles. Elle a été découverte à Los Angeles alors qu’elle était étudiante à la Cal State Northridge. Elle a quitté l’université pour étudier le métier d’actrice avec le coach d’acteurs Ivana Chubbuck, mentor d’Elisabeth Shue et de Halle Berry.
Après de petits rôles dans UNE NUIT AU ROXBURY de John Fortenberry et URBAN LEGENDS 2 : COUP DE GRACE de John Ottman, elle est révélée dans TRAINING DAY d’Antoine Fuqua en 2001. La même année, elle tourne CHASSEURS DE PRIMES de Kevin Bray et HORS LIMITES d’Andrzej Bartkowiak. On la retrouve dans 2 FAST 2 FURIOUS de John Singleton, avec Paul Walker et Tyrese, IL ETAIT UNE FOIS AU MEXIQUE : DESPERADO 2 de Robert Rodriguez, avec Johnny Depp, DEUX EN UN de Bobby et Peter Farrelly, avec Greg Kinnear et Matt Damon, et OUT OF TIME de Carl Franklin, avec Denzel Washington. Elle a partagé depuis avec Will Smith et Kevin James la vedette de la comédie d’Andy Tennant HITCH, EXPERT EN SEDUCTION et a joué dans TRUST THE MAN de Bart Freundlich, avec Julianne Moore, Maggie Gyllenhaal et Billy Crudup, THE WENDELL BAKER STORY de et avec Luke Wilson, avec Owen Wilson et Will Ferrell, et 3 & 3 de Savina Dellicour.
Elle est l’égérie des cosmétiques Revlon aux côtés de Halle Berry, Jessica Alba et Sheryl Crow dans les campagnes presse et télévision.
Jada Pinket Smith - Alex Fisher
Jada Pinkett Smith a fait récemment ses débuts de réalisatrice avec THE HUMAN CONTRACT, dont elle était aussi interprète et scénariste.
Actrice, femme de spectacle, auteur de best-seller, elle est aussi à la tête du groupe de hard rock Wicked Wisdom, qui s’est produit en tournée en 2006 et dans le cadre du festival Ozzfest. Jada Pinkett Smith dirige aussi sa société de production, 100% Womon, et a été productrice exécutive de RAP CONNECTION de Craig Ross Jr., THE SEAT FILLER de Nick Castle, THE SECRET LIFE OF BEES de Gina Prince-Bythewood, et de la série “All of Us”.
Née dans le Maryland, elle a étudié la danse et la comédie à la Baltimore School of the Arts et à la North Carolina School of the Arts avant de faire ses débuts professionnels dans le spin-off du “Cosby Show”, “Campus Show”. Elle a joué par la suite dans les films MENACE II SOCIETY d’Albert et Allen Hughes, THE INKWELL de Matty Rich, JASON’S LYRIC de Doug McHenry, MISTER COOL de Keenen Ivory Wayans. C’est avec la comédie LE PROFESSEUR FOLDINGUE de Tom Shadyac, avec Eddie Murphy, et le drame LE PRIX A PAYER de F. Gary Gray, avec Queen Latifah, qu’elle s’est imposée comme une actrice de premier plan.
Jada Pinkett Smith a par la suite joué dans SCREAM 2 de Wes Craven, THE VERY BLACK SHOW de Spike Lee, KINGDOM COME de Doug McHenry, ALI de Michael Mann, MATRIX RELOADED et MATRIX REVOLUTIONS d’Andy et Larry Wachowski, COLLATERAL de Michael Mann, et A COEUR OUVERT de Mike Binder. Elle a prêté sa voix aux films d’animation PRINCESSE MONONOKE, MADAGASCAR et MADAGASCAR 2. Elle est mariée à Will Smith, avec qui elle développe et produit des films, des séries télévisées et différents projets.
Candice Bergen - Catherine Frazier
Candice Bergen était très récemment à l’affiche de MEILLEURES ENNEMIES de Gary Winick, avec Kate Hudson et Anne Hathaway. Pendant dix ans, elle a été Murphy dans la très populaire série “Murphy Brown”, pour laquelle elle a obtenu cinq Emmy Awards et deux Golden Globes. Elle est aussi réputée pour ses interprétations dans CAMPUS de Richard Rush, CE PLAISIR QU’ON DIT CHARNEL de Mike Nichols et MERCI D’AVOIR ETE MA FEMME d’Alan J. Pakula, pour lequel elle a été citée à l’Oscar du Meilleur Second Rôle.